FIRMA FONOGRAFICZNA DUX >> KATALOG

Firma DUX została założona w 1992 roku przez Małgorzatę Polańską i Lecha Tołwińskiego, absolwentów wydziału Reżyserii Dźwięku Warszawskiej Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina. Głównym celem jej działania jest produkcja i wydawanie nagrań muzyki poważnej.

Firma oferuje ponad 200 pozycji obejmujących wszystkie style i epoki, od muzyki średniowiecznej po współczesną. W ofercie dominuje repertuar polski w wykonaniu wybitnych muzyków polskich. Ambicją firmy jest propagowanie muzyki rodzimej, zwłaszcza tej mniej znanej, oraz promowanie młodych polskich wykonawców.

• Informacje o firmie
  

Katlog - kompozytorzy i ich dzieła:

• KATALOG litery: A-B-C
• KATALOG litery: D-E-F
• KATALOG litery: G-H-I
• KATALOG litery: J-K-L
• KATALOG litery: M-N-O
• KATALOG litery: P-R-S
• KATALOG litery: T-U-W
• KATALOG litery: Y-Z-Ż
  

Katalog - inne:

• Autorzy anonimowi
• Kolędy tradycyjne
• Pieśni ludowe i dawne
• Tabulatury, kancjonały, zbiory

z ostatniej chwili...

EWA PODLEŚ - powszechnie uznawana za najbardziej autentyczny kontralt swojej generacji ("Opéra Intemational", "Opera News", "Orpheus", "Gramophone", "San Fran­cisco Examiner", "New York Times", "Washington Post").
Wykształcenie muzyczne zdobyła w warszawskiej Aka­demii Muzycznej im. Fryderyka Chopina pod kierunkiem Aliny Bolechowskiej.
Ewa Podleś jest laureatką czołowych nagród międzynarodowych konkursów muzycznych w Atenach, Genewie, Moskwie (im. Piotra Czajkowskiego), Rio de Janeiro, Tuluzie i Barcelonie. Artystka śpiewała we wszystkich wiodących teatrach operowych świata, takich jak: La Scala, Metropolitan Opera, Covent Garden, Opera Bastille, La Fenice, Deutsche Oper i Deutsche Staatsoper Berlin, Teatro Real, Teatro Liceo, Teatr Wielki - Opera Narodowa w Warszawie i wiele innych. Występuje z kon­certami i recitalami w prestiżowych salach na całym świecie
- Berliner Philharmoniker, Camegie Hall, San Francisco Symphony, Salle Pleyel, Salle Gaveau, Wigmore Hali, Théâtre des Champs-Élysées, Victoria Hali, Alice Tully Hall, Masonic Auditorium, Filharmonia Narodowa w War­szawie. Jest laureatką prestiżowych nagród, wśród nich m.in. Dora mavore Moore 2002 za rolę Juliusza Cezara w operze Haendla, wystawionej w Canadian Opera Company w Toronto oraz Nagroda im Andrzeja Hiolskiego za rolę Tancreda, zaśpiewaną w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w Warszawie. W bogatym dorobku płytowym Ewy Podleś znajdują się:
- Te Deum Krzysztofa Pendereckiego pod dyrekcją kompo­zytora (EMI) - pierwsze światowe nagranie dzieła;
-Airs Célébres (Forlane) - nagrodzone Grand Prix du Disque "Orphée d'0r";
- Mélodies Russes z pianistą Grahamem Johnsonem (Forlane) - nagrodzone Grand Prix de I'Académie Française du Disque;
- Tancred Rossiniego pod dyrekcją Alberta Zeddy (Naxos)
- nominacja do Nagrody Grammy 1996, nagroda The Best Buy 1995 CD Classic's London;
- Recital arri Rossiniego (Naxos) - nagrody: Preis der Deutschen Schallplattenkritik 1996, "Płyta Roku 1996" przyznawana przez Magazyn Płytowy "Studio" oraz American Critic's Choice Award 1997;
- Armide Glucka i Ariodante Haendla z Les Musiciens du Louvre pod dyrekcją Marca Minkowskiego (Deutsche Grammophon Gesellschaft Archiv Produktion) - nagroda Diapason d'0r 1998;
- II Symfonia Mahlera z Orchestre National de Lille pod dyrekcją Jean-Claude'a Casadesusa (Forlane) - nagroda "Palmarés des Palmarés" Nouvelle Académie du Disque i "Un événement exceptionnel" - Télérama;
- Wszystkie pieśni Fryderyka Chopina z pianistą Abdelem Rahmanem El Bacha (Forlane) - nagrodzone Grand Prix de I'Académie Française du Disque 2000;
- Wszystkie pieśni Chopina z pianistą Garrickiem Ohissonem (Arabesque);
- Wszystkie arie z opery Rinaldo i Orlando Haendla z Moskiewską Orkiestrą Kameralną (Delos);
- Arie rosyjskie z Moskiewską Filharmonią pod dyrekcją Constantina Orbeliana (Delos);
- Rossini Gala z Orkiestrą Leopoldinum pod dyrekcją Wojciecha Michniewskiego (DUX 0124) - Nagroda Polskiego Przemysłu Fonograficznego "Fryderyk 1999".

GARRICK OHLSSON - urodził się w White Plains w Nowym Jorku. W wieku 8 lat rozpoczął naukę gry na fortepianie, którą kontynuował w Juilliard School of Mu­sie (od 13 roku życia). Studiował u tak znakomitych mi­strzów, jak Claudio Arrau, Olga Barabini, Tom Lishman, Sascha Gorodnitzki, Rosina Lhévinne i Irma Wolpe.

Od czasu swojego triumfu na VIII. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie w 1970 roku (w 1966 otrzymał nagrodę na Konkursie im. Busoniego w Bolzano, dwa lata później na Konkursie Pianistycznym w Montrealu) Garrick Ohisson jest uznawany za jednego z najbardziej utalentowanych wirtuozów fortepianu. Swoją imponującą techniką piani­styczną i niepowtarzalnym liryzmem wykonań zyskał ogromne uznanie publiczności i krytyków na całym świecie.

Jako wybitny chopinista odbył około dwunastu podróży koncertowych do Polski. Występował z najlepszymi or­kiestrami, takimi jak: Staatskapelle Dresden, Gewandhausorchester Leipzig, NDR Sinfonieorchester w Hamburgu, Rundfunk-Sinfonieorchester w Berlinie, Royal Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, London Symphony, London Philharmonic, BBC Sym­phony, Hallé Orchestra, Academy of St. Martin in the Fields, Tonhalle-Orchester Zürich, Helsinki Philharmo­nic, Residentie Orkest w Hadze, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orkiestra Symfoniczna w Barcelo­nie, Praska Orkiestra Symfoniczna, Czeska Filharmonia, Orchestra Sinfonica dell'Accademia Nazionale de Santa Cecilia w Rzymie, Orchestra Sinfonica Nazionale delia RAI w Mediolanie i Turynie, a także z czołowymi orkie­strami Północnej Ameryki: New York Philharmonic, Boston Symphony, Philadelphia Orchestra, Chicago Symphony, Cleveland Orchestra, National Symphony Orchestra (Waszyngton), Detroit Symphony Orchestra, Chicago Symphony, San Francisco Symphony, Toronto Symphony Orchestra oraz z orkiestrami z Saint Louis i Montrealu. Ostatnio artysta koncertował w Europie m.in. z Royal Concertgebouw Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt, NDR Sinfonieorchester, Gewandhausorchester Leipzig, Royal Philharmonic Orchestra, Orquesta Sinfónica de RTVE, Orchestra del Maggio Musicale we Florencji, Filharmonią Narodową w Warszawie, Czeską Filharmonią, Praską Or­kiestrą Symfoniczną oraz zagrał recitale na tournée we Francji, Niemczech, Włoszech i Hiszpanii i w Ameryce Północnej z New York Philharmonic, Boston Symphony, National Symphony, Los Angeles Symphony, Philadelphia Orchestra, Cleveland Orchestra, San Francisco Symphony, London Symphony, Philharmonia Orchestra oraz w Avery Fisher Hali.

Pianista współpracuje z wybitnymi dyrygentami, takimi jak: Vladimir Ashkenazy, Herbert Blomstedt, Pierre Boulez, James Conlon, Andrew Davis, Christoph von Dohnányi, Christoph Eschenbach, Daniele Gatti, Valery Gergiev, Marek Janowski, Neeme Järvi, James Levine, Sir Neville Marriner, Kurt Masur, Seiji Ozawa, Simon Rattle, David Robertson, Mścisław Rostropowicz, Kurt Sanderling, Wolfgang Sawallisch, Stanisław Skrowaczew-ski, Leonard Slatkin, Yuri Temirkanov, Michael Tilson Thomas, Hans Vonk, David Zinman.

Garrick Ohlsson jest jednym z nielicznych pianistów grających recitale z wszystkimi dziełami Chopina. W la­tach 1995-98 artysta występował z recitalami chopinowski­mi w Lincoln Center w Nowym Jorku, Londynie, Paryżu (1997) i w Warszawie. Koncerty te zostały wysoko ocenio­ne przez publiczność i krytykę w Stanach Zjednoczonych i Europie. Ma w swoim repertuarze również utwory całej literatury fortepianowej (70 koncertów fortepianowych) od klasyki do współczesności. Szczególnie cenione są jego mistrzowskie interpretacje utworów Mozarta, Beethovena, Schuberta oraz innych kompozytorów epoki romantyzmu.

W styczniu 1999 roku pianista zapoczątkował cykl kon­certów Franz Liszt and the Art of the Piano prezentowanych w ramach "Wielcy Wykonawcy w Lincoln Center". Zagrał trzy recitale w Alice Tully Hall poświęcone muzyce Liszta oraz kompozytorom, którzy wywarli na Liszta duży wpływ (Bach, Beethoven, Schumann). W ramach tego cyklu wziął udział w warsztatach muzycznych, poświęconych Liszto­wi, razem z Davidem Dubalem w Lincoln Center Walter Reade Theatre.

Latem 1999 roku uczestniczył w prestiżowych festiwalach - La Roque d'Anthéron, Fětes Romantiques w Nohant, Klavier-Festival Ruhr w Essen oraz Pablo Casalsa w Puerto Rico. W sezonie 2000/2001 Garrick Ohisson zagrał koncerty fortepianowe: Chopina (e-moll), Mozarta (nr 20, 22, 23), Beethovena (III, IV, V), Griega, Brahmsa (I i II), Rachmaninowa (I i III), Barbera, Coplanda oraz Wilhelma Stenhammara (nr 2).

Artysta nagrywa dla takich firm fonograficznych, jak Arabesque, EMI/Angel, BMG, RCA Victor, Bridge, Telarc, Delos, Nonesuch, Hänssier i Virgin Ciassics. Nagrał m.in. komplet dzieł na fortepian solo (ostatnie nagranie -Mazurki - XI część), trzy Sonaty fortepianowe Haydna z okresu londyńskiego, Sonaty Beethovena i Etiudy Debussy'ego (Arabesque), Koncert fortepianowy Griega, I Koncert fortepianowy Czajkowskiego i II Koncert fortepianowy Rachmaninowa z Academy of St. Martin in the Fields pod dyrekcją Sir Nevilla Marrinera (Hänssler). Ostatnio rów­nież dla tej firmy fonograficznej utrwalił na płytach: VIII Sonatę B-dur Prokofiewa, 3 Etiudy op. 18 Bartóka, Waria­cje na fortepian op. 27 Weberna, Sonatę fortepianową Barbera oraz Koncert fortepianowy Coplanda z Michaelem Tilsonem Thomasem i San Francisco Symphony (RCA Victor).

Garrick Ohisson otrzymał w 1994 roku Avery Fisher Prize. Artysta mieszka w San Francisco.

PŁYTA CD-AUDIO E.Podleś G. Ohlsson
DUX0405

Fryderyk Chopin (1810-1849)
Songs / Pieśni
1. A Girls' Desire Op. 74 No. 5 / Gdzie lubi op. 74 nr 5 (1829) [1:21]
2. The Handsome Lad Op. 74 No. 8 / Śliczny chłopiec op. 74 nr 8 (1841) [3:08]
3. The Ring Op. 74 No. 14 / Pierścień op. 74 nr 14 (1836) [2:00]
4. Lithuanian Song Op. 74 No. 16 / Piosnka litewska op. 74 nr 16 (1830-31) [2:24]
5. My Sweetheart Op. 74 No. 12 / Moja pieszczotka op. 74 nr 12 (1837) [2:34]

Modest Mussorgsky (1839-1881)
Songs and Dances of Death / Pieśni i tańce śmierci (1875-77)
6. Lullaby / Kołysanka [4:50]
7. Serenade / Serenada [4:29]
8. Trepak (Russian Dance) / Trepak [4:34]
9. The Field Marshal / Wódz [6:03]

Alexander Scriabin (1872-1915)
Studies / Etiudy
10. Etude in C sharp minor Op. 2 No. 1 / Etiuda cis-moll op. 2 nr 1 [3:22]
11. Etude in C sharp major Op. 8 No. 1 / Etiuda Cis-dur op. 8 nr 1 [1:28]
12. Etude in E major Op. 8 No. 5 / Etiuda E-dur op. 8 nr 5 [2:27]
13. Etude in D sharp minor Op. 8 No. 12 / Etiuda dis-moll op. 8 nr 12 [2:16]
14. Etude in F sharp major Op. 42 No. 3 / Etiuda Fis-dur op. 42 nr 3 [0:40]
15. Etude in C sharp minor Op. 42 No. 5 / Etiuda cis-moll op. 42 nr 5 [2:43]
16. Etude in E flat major Op. 42 No. 8 / Etiuda Es-dur op. 42 nr 8 [2:01]
17. Etude in ninths Op. 65 No. 1 / Etiuda w nonach op. 65 nr 1 [3:32]
18. Etude in sevenths Op. 65 No. 2 / Etiuda w septymach op. 65 nr 2 [2:26]
19. Etude in fifths Op. 65 No. 3 / Etiuda w kwintach op. 65 nr 3 [1:56]

Sergey Rachmaninov (1873-1943)
Songs / Pieśni
20. Christ is Risen Op. 26 No. 6 / Chrystus zmartwychwstał op. 26 nr 6 [2:54]
21. How Long Since Love Op. 14 No. 3 / Dawno w miłości op. 14 nr 3 [1:24]
22. In the Silence of the Night Op. 4 No. 3 / W milczeniu nocy tajemnej op. 4 nr 3 [2:48]
23. Everything Passes Op. 26 No. 15 / Wszystko przemija op. 26 nr 15 [2:04]
24. She is Beautiful as Noon Op. 14 No. 9 / Ona piękna jak południe op. 14 nr 9 [2:30]
25. Spring Streams Op. 14 No. 11 / Wiosenne wody op. 14 nr 11 [4:53]

Total time: [70:47]

na górę strony

strona główna | czasopismo | artykuły | sprzęt | muzyka | wystawy | sklepy | firmy | klub audiofila | listy | linki | ogłoszenia| portal o muzyce i tańcu| portal o muzyce klubowej| serwis towarzyski|

kontakt * forum * polecamy * o nas * reklama * współpraca

Zapisz Hi-End.pl jako stronę startową | Zapisz Hi-End.pl do ulubionych